Seit ich denken kann, wollte ich in Sevilla leben. Vielleicht, weil meine Eltern mir schon in jungen Jahren die Liebe zur andalusischen Hauptstadt eingeflößt haben und mich wann immer möglich mitgenommen haben. Vor acht Jahren, als alles in meinem Leben in die Luft gesprengt wurde, ging ein kleines Licht an: Es war an der Zeit, mich zu bewegen und mir diesen Wunsch endlich zu erfüllen.
Aber lassen Sie sich von diesem Liebesbrief nicht verwirren. Tief im Inneren war das Bild, das er von der Stadt hatte, voller Vorurteile. Sevilla ist monumental, schön, traditionell und duftet nach Orangenblüten (was alles wahr ist), aber ich dachte immer, dass es außer der Alameda in puncto Avantgarde kaum etwas zu kratzen gibt.
Ich möchte nicht paternalistisch klingen, ganz im Gegenteil, ich bin eher unwissend oder ich lasse mich von der Routine und dem Bekannten mitreißen. Ich stand stundenlang in der Schlange, um ins Moma zu gelangen, in Bilbao habe ich mir einen Besuch im Guggenheim nicht entgehen lassen, und jedes Mal, wenn ich nach Madrid fahre, schaue ich gerne bei La Fiambrera vorbei, und doch in acht Jahren habe ich das CAAC nur auf einem Festival betreten. Glücklicherweise ermöglicht mir dieser Job, tolle Leute kennenzulernen, und vor ein paar Wochen haben sie mich zu einem Sightseeing-Wochenende in Sevilla eingeladen, und natürlich habe ich ja gesagt, weil ich immer für eine gute Zeit zu haben bin. Sarao.
Ein Wochenende mit einem anderen Blick auf Sevilla
Es ist nicht das Guggenheim, es ist das Barceló Sevilla Renacimiento
Das Wochenende begann gut. Das Hotel selbst sieht aus wie ein Museum (insbesondere das Guggenheim), ich kannte es, ich hatte es immer aus der Ferne gesehen, aber ohne ihm allzu viel Aufmerksamkeit zu schenken, im Grunde, weil es auf der anderen Seite des Flusses liegt. Der Freitagabend begann mit etwas Wein, Tapas und einer Ausstellung im Hotel selbst. Es war Teil von Art Hub, einem Projekt, mit dem sie ihre Räume – das Hotel ist riesig, es gibt viele – mit zeitgenössischer Kunst füllen und vor allem den Künstlern von hier Raum geben.
Es war keine typische feierliche Ausstellung. Die Künstler selbst waren da, tranken etwas mit uns und unterhielten sich, ganz natürlich. Unter ihnen einer der Organisatoren, Rocío Valseca, ein an dem Projekt beteiligter sevillanischer Künstler. Es gab mehrere Werke, aber das Werk, das meine größte Aufmerksamkeit erregte, war das von Teresa Díez de Rivera. Unter anderem, weil man es anfassen konnte. Und ja, es scheint albern, ist es aber nicht. Das Gefühl, ein Gemälde zu berühren und vor allem das Gefühl, dass die Künstlerin selbst einen dazu auffordert, ist super interessant, sehr analog und macht Spaß, als würde man etwas Verbotenes tun, man weiß nicht, wie man es definiert. Letztendlich war es mehr als ein „Ausstellungsbesuch“ (mit all der Belastung und Ernsthaftigkeit, die das mit sich bringt), sondern ein recht angenehmer Start ins Wochenende.
Eines der Werke von Teresa Díez de Rivera
Am selben Abend beschlossen wir, dass wir auch eine Galerie eines sevillanischen Graffiti-Künstlers besuchen wollten, der ein Kollege eines der Künstler war, und gingen am nächsten Tag dorthin. Delimbo (so heißt es) liegt in einer Straße, an der ich seit meinem Umzug millionenfach vorbeigekommen bin, und ich bin immer noch ziemlich enttäuscht, dass ich es nicht früher bemerkt habe. Es hat eine so moderne Atmosphäre, dass es den avantgardistischsten in Madrid kaum nachstehen kann. Gibt es noch etwas? Cool als eine von einem Graffiti-Künstler eingerichtete Galerie für moderne Kunst? (Gott sei Dank trug ich meine Tabi-Ballerinas, ich weiß nichts über Kunst, aber es ist ein bisschen modern).
Delimbo
Am selben Samstag brachten sie mich zum andalusischen Zentrum für zeitgenössische Kunst, der alten Cartuja-Fabrik, die für mich bis zu diesem Moment kaum mehr als ein Konzertsaal war, um die Werke von Cachito Vallés zu sehen. Ein weiterer sevillanischer Künstler, der ARCO fegt und eine Art Ingenieur der Künste ist. Er selbst führte uns durch die gesamte Ausstellung (die immer noch besichtigt werden kann) und die Wahrheit ist, dass wir sie auf eine andere Art und Weise genossen haben. Den Rest des Nachmittags verbrachten wir damit, mit Pablo Little Keramikteller zu bemalen und aus erster Hand zu sehen, dass es nicht mein Ding ist, ein bildender Künstler zu sein.
Cachito Vallés Ausstellung im CAAC „Die ewige Gegenwart“
Natürlich gab es auch Spaziergänge durch das Zentrum und Essen mit Blick auf den Torre del Oro, aber was mich wirklich zum Explodieren brachte, war, aus erster Hand die mächtige Künstlergemeinschaft dieser Stadt zu sehen, die mit neuen Maßstäben sprengt und über Despeñaperros hinaus hervorsticht. Manchmal bestehen wir darauf, rauszugehen und die Welt zu sehen, ohne auf das zu achten, was wir zu Hause haben. Und das Schlimmste in meinem Fall ist, dass ich in diesen Dingen ein Wiederholungstäter bin, das ist mir schon in Huelva passiert, aber diese Geschichte werde ich Ihnen ein anderes Mal erzählen.
